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李仁港
本来不失 何用追求
标题这句话是李仁港导演在采访时写给我看的。他说在经历人生这么多年以后，回头看看，原来那些孜孜以求的东西，其实原来早就已经拥有。“我们一直说的‘好了’，我理解它的意思就是，‘好’就是要‘了’”。懂得变奏是他的最大特点，这种特点推及他的电影，按他的话讲，就是一种“常规下的意外”。
电影投资是一种生意 市场化是一种“魔念”
星月童话的票房上映当年在香港和日本创下记录，李仁港也由此开创了港产电影选择日本女星做女主角的先河。从此片之后，合拍片之风日盛。
记：我看过您导演的《星月童话》，当时选择了日本影星常盘贵子，这次的《少年阿虎》的女主角是韩国的金贤珠。您是不是有意偏重于亚洲其他国家女演员的选择？
李：是的。
记：为什么会有这种考虑？
李：因为我想把市场拉远一些，新鲜感也大一些。电影投资是一种“生意”——如果不能赚钱，也不能亏本。现在的观众想看或者不想看的想法也很直接、快速，这样做是个很好的赚钱的方法。
记：所以您更看中商业片的运作？
李：打个比方，比如说“清高”，那些没有体验过红尘世界的和尚是“清”而不“高”的，因为他们没有经过世俗的“魔念”修炼，而香港的市场化就是个“魔念”——这个时候你只能把刀子磨快，要做什么、做不做什么都由你自己决定。
这个“魔念”对心智是一种锻炼。
记：有没有考虑过内陆的女演员？
李：我觉得许晴气质很好。我看过她演的《秦颂》。前几天我看了一个电影叫《苏州河》，那里面有个演员我很喜欢。
记：是周迅吗？
李：呵呵，其实……我是想说那个男演员。但是我不知道他还演过什么别的片子。
记：那个男演员叫贾宏声。他还演过《昨天》和《极度寒冷》。还喜欢其他人吗？
李：内地男演员我还很喜欢葛优、朱旭和姜文。有机会我想与他们合作。
记：但是他们都不是普遍意义上的“偶像”演员，这是否有违您选演员的基本原则？
李：其实演员合起来力量才大。我更看重他们之间的配合。
有“意外”的电影才有趣
与李导演聊天，他言谈中涉及最多是电影的“意外”，正所谓出奇制胜，有了奇才有趣。喜欢研究传统文化的他，把其中的精髓恰到好处地弥漫于电影之中。在法国拍动作片《The
Hairy Tale》的时候，他随身带了本《易经》。
记：《少年阿虎》最后一场打戏看起来很有真实感而且很好看，怎么才能做到？
其实我的出发点是记录片，每个镜头都很长，差不多有20秒。用三部机器同时拍，我的灯光有设计过，把很硬而且集中的灯光用出来，我也比较喜欢用“背光”来加强动感。
要做到“常规下的意外”，电影就会好看。
记：怎么才叫意外？
李：我会安排很多镜头是反常规的东西，目的是让你留心。让这些东西来帮助电影表达，效果就会很意外。比如你以为这个人应该是从屏幕的左方慢慢出现，但是如果他从别的方向忽然出现，你是不是就会很意外？
记：我看到现在非常多的韩国电影，他们的剧情安排都非常意外，刚开始看的时候觉得很喜欢，因为从编剧到导演都很用心，但是看的太多了，会有一种为了意外而意外的感觉，对于这点您怎么看？
李：没错。如果电影里意外太多到让你有了心理准备，反倒会让人疲倦：你知道哪里该有意外了，然后坐在那里等着它发生，那么再意外的事情你都不会觉得太吃惊。但我想，这是电影的一种循环。
记：这次的《少年阿虎》和先前拍过的刘德华主演的《阿虎》都不约而同地把“功夫”作为电影元素，为什么？
李：因为我喜欢功夫也喜欢电影啊，我想把自己的喜欢的东西放在一起来表现。
记：听说您练过武术，是这样吗？
李：是啊。我小学六年级的时候开始学柔道，到中二的时候就已经是助教了。我也喜欢研究武术，五六年前开始练习太极拳，现在拜马洪为师练陈氏太极拳。
记：在您的电影中，用到了很多种类的功夫，比如泰拳、跆拳道和武术。您认为武术之间可以交流吗？
李：我认为是可以的，而且它们之间可以对打。比如李小龙最经典的一句话就是“在最短的时间内打倒对方”，而大将戚继光也曾讲过：“不招不架，只是一下；犯了招架，最少十下”。这些道理之间都是互通的。有时我会用《孙子兵法》来写剧本。
记：运用《孙子兵法》来写剧本？怎么讲？
李：比如《孙子兵法》中有一句是“以正和，以奇胜”。电影中你认为好的地方往往就是那个“奇”。
记：您除了懂得武术，还曾学过绘画，您认为国画中讲究的“留白”是否和电影的“意境”有互通的地方？
李：其实对于国画你有一个错误的“留白”概念：不必为了留白而留白，只要虚实处理得意外而有趣就是好画。电影的意境也是一样的道理。
所以我的电影剧情一般都不复杂。电影可以简单，但不能一般。
曾经不知道“我是谁”
步入电影圈之前，他学过绘画，练过武术，兴趣广泛，却一度“不清楚自己该做什么、我是谁？”。哥哥说那就不要念那么正统的专业，学生动一点的大众传播吧。
记：步入电影圈有哥哥一份功劳？
李：主要是因为他。后来发现，这份职业的确是我想要的。
记：说说你的将来的计划吧。
李：计划拍一部武侠片，还有《少年阿虎2》。
记：因为你曾和徐克合作过，拍武侠片会不会和他的风格雷同？
李：我更喜欢比较张彻那一类的武侠戏，我希望和徐克雷同的一点是都很好看。
爱就是享受互相的存在
采访时李仁港导演的手上戴了一个素圈的白金戒指，再判断他的年纪，想来是已婚。当忐忑询问起时，他倒是很爽朗：“没关系，你问吧。”
记：您对伴侣的要求是什么样的？
李：她要对生活有要求。
记：怎么才叫有要求？
李：其实就是要懂生活，懂享受，比如把家里弄得很舒服啊，或者一起在冬日的太阳下喝杯咖啡，就很享受。而且她还要很懂事：其实我有时会非常的小孩子气，所以我的伴侣必须能给我一个客观的意见。
这个要求说高不高说低不低，但我想两个人能在一起，就是要享受互相的存在。
采访手记：对于李仁港那个年代的人，ROCK&ROLL是永远的最爱。除此之外，他还喜欢歌剧的典雅神圣，在他的很多电影中背景音乐都是歌剧，比如《星月童话》。他对我说有首歌有机会一定要找来听，我非常喜欢，说着他在纸上写下名字：
Rainbow, Difficult to Cure, No.5, Maybe Next Time.(Rainbow乐队《难以治疗》专辑中的第五首：《也许下一次》)
李仁港简介
60年代生人，生长于香港的。1984年毕业于加拿大东岸温莎大学(Windsor University)传理系。在他的艺术路途上，踏足了不少领域，包括影视、武术、太极拳、国画以及油画。
十岁开始跟江苏国画家范子登学习国画，大学时期开始接触油画。李仁港的绘画艺术及电影作品，有着非常个人化的色彩及风格。
1984年李仁港从美国回到香港后，加入亚洲电视台当编导，1987年转入电影界任美术指导。
1994年他首次执导电影《94独臂刀之情》，影像风格凌厉，是他踏入电影界一个重要里程碑。其后，被徐克赏识，合作脍炙人口的“黄飞鸿”系列电视剧。电影《黑侠》更成功打入欧美动作片市场。
1999年由张国荣及日本女星常盘贵子所主演的《星月童话》上映时，掀起港、日电影合作潮流。由刘德华主演的《阿虎》成为2000年香港票房卖座电影之一。
2001至2002年被美国电影公司邀往法国拍摄动作片《The Hairy Tale》，由华纳公司全球发行。
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