昨天百无聊赖，说看碟吧，《桃色》还是放不出来，我这颗迫切需要流行文化抚慰的心迅速凉了一半。翻翻拣拣，发现一张《日落之前》，连什么时候买的都记不大清了。好莱坞嘛，爱情嘛，文艺嘛，还有帅哥伊森霍克，纵使我没看过前集，想必还是能融入其中。瞧瞧，《爱在黎明破晓时》，《爱在巴黎日落前》，名字都够煽情。

片子刚开始的时候我放了英文字幕，以为这样的爱情片对话自然不会太多太难，未成想过了十分钟，对话还是如同第一分钟起滔滔不绝，而伊森霍克尖削的脸颊和憔悴的神情也实在让人难以相信这会是部浪漫的偶像片。九年前一见钟情的两个人在巴黎再度相遇，是因为作为作家的男主角写了关于他们的事的一本书，来巴黎做宣传，晚上就要飞走。女主角知道了来找他，两个人走走坐坐，场景变换了几个，自然是细腻、柔美、静谧，就是巴黎给人的那些印象和感觉，我难免好奇不再甜美的男女主演将籍由何种途径招引观众的喜欢。
 
的确象两个重逢的男女，絮絮叨叨彼此的生活，怀念曾经那一天的激情，男人绝望的婚姻和对孩子的爱，女人对感情不再信任，由稍有些生疏客气到渐渐敞开心灵。对话是家常的，感觉、态度也与日常生活无二，耐心看下去，还是看得到那中间的吸引、放肆、好感的滋长，彼此内心的渴望。在动情之后还有时时树起的戒备之盾，又看似不堪一击。
 
因为男女之情总是相通的，眼看着这一幕幕也曾在生活里栩栩如生。
 
没有身体的过分接触，连拥抱都是突然和羞涩的。在女人一首甜蜜的“A Waltz For a Night”之后，男人还没有走，而飞机快要被错过了，影片戈然而止。这个所谓开放式的结尾给不了我太多关于浪漫的遐想。他们太象两个寻觅救命稻草的溺水的人，也在斟酌着是否能给彼此救赎，而痛苦就象完美主义者才犯的错误，看起来他们更容易沉迷于浪漫的表象，而难以逾越岁月建起的高墙。越是文雅的深情越容易招致怀疑，我以为那里面都有一个冷硬的核被层层包裹起来，不能剥离，不能裸露。爱自己的心早就变成了石头，还误以为燃烧得起来。
 
毫无准备的遇到部欧洲路数的片子，也许因为太过真实自然，反而让人觉得空虚，还是想要梅格瑞安的片子，甜腻的没有道理，而我们同样是“就当没发现，美好背后的虚假” 。
 
多么心甘情愿的做这个陶醉者和麻醉者啊，看《烈火雄心》哭了，看《天下无贼》哭了，连看《极地特快》都哭的一塌糊涂。因为一夜无梦的时候，也会恨恨的问自己，怎会这样无味。
 
还是八卦一下这个导演，有人说，理查德．林克莱特是好莱坞年轻导演中最具独立精神的一位。
 
理查德．林克莱特1960年出生在美国休斯顿，大学时代主修的是文学和戏剧，之后则和朋友们组建了奥斯汀电影社。他最初拍了大量超8毫米短片。并开始拍摄各种形式的试验电影。1991年，《懒虫》一片获得巨大成功，林克莱特以颇具创造性的手法表现了一群游荡在社会边缘的年轻人的生活。以这部影片为先导，掀起了90年代早期美国的独立电影运动。林克莱特对于美国六、七十年代诞生的青年的文化和心态有着独到而准确的把握，正是通过《懒虫》，这一代人的形象在电影中树立起来了。使他名声大噪的是2001年的真人动画电影《半梦半醒的人生》，这部个人风格强烈、富于哲学意味的独立影片，在当年的圣丹斯电影节受到了追捧。
 
导演电影年表
　　2004年《爱在日落前》
　　2003年《摇滚校园》
　　2001年《甜蜜的强暴我》
　　2001年《半梦半醒的人生》
　　1998年《牛顿小子》
　　1995年《爱在黎明前》
　　1993年《年少轻狂》
 
原来也是个愤青，伊森霍克是他的班底演员，两人共合作过五次。
 
身高5英尺10英寸的伊桑-霍克是个敏感、英俊的人，操一口流利的法语和德语，会弹钢琴、拉小提琴和吹小号，多才多艺，是最具表演潜质的新生代演员。90年代他以一个有天赋的演员和一个有思想的少女招牌男友的面貌出现在观众面前。凭着若隐若现的古典气质和摇滚乐手般的不羁外形，博得了不少影迷的欢心。他的表演非常气质化，善于通过人物的外表捕捉其复杂的内心世界，被誉为“最富感性魅力的青年男星”。除了电影以外，伊桑-霍克还活跃在舞台上。他与罗伯特-肖恩-伦纳德、弗兰克-惠利和乔希-汉密尔顿(Josh Hamilton)等一些朋友斥资创建了纽约影剧院(New York theatre company)，他担任艺术指导。在1995年息影后的两年里，充满文艺气息的霍克可没闲着。他与出版商签下了40万美元的出版合同，推出了个人的第一部小说《最炎热的州》(The Hottest State)。多才多艺的伊桑-霍克，2001年初携妻子乌玛-瑟曼执导了他的影片处女作《切尔西大墙》(“Chelsea Walls”，美国称之为“Last Word on Paradise”)。
 
看着帅小伙伊桑-霍克和乌玛-瑟曼离婚后就形销骨立，真是让人心疼啊。